Este fin de semana, Dillom volvió a la ciudad de las diagonales. Fue en Noches Capitales, fecha que lo tuvo como protagonista. Después de Nenagenix y K4, el músico hizo vibrar el Hipódromo de La Plata con temas de “Post Mortem” y “Por Cesárea”, su segundo disco lanzado este año. Con letras oscuras, una muestra performática y entrega absoluta, el pibe nacido en Once reunió a un público diverso que cantó todos sus temas.
Siempre es una buena oportunidad para repasar el fenómeno Dillom y su auge en la industria musical actual, una carrera breve que logró posicionarse velozmente en los escenarios más prestigiosos del país sin perder la esencia principal: la irreverencia y la incomodidad.
En medio de una niñez y adolescencia marcada por los problemas de consumo de su madre y la relación distante con su padre, Dylan León Masa comenzó a interiorizarse en la música influenciado por Ramones, Eminem, 50 Cent y los Red Hot Chili Peppers mientras vivía en la casa de su amigo.
Su primer tema “Drippin” fue en 2018, lo que le permitió, un año después, ser parte de las primeras colaboraciones de Bizarrap, para ser específicos la Music Sessions #9. Entre sus presentaciones, aterrizó en la primera edición del Festival Capital que se realizó en la República de los Niños junto a Rip Gang.
Sin embargo, el salto definitivo vino de la mano de su primer disco “Post Mortem” en diciembre de 2021 a partir de una pregunta: “¿Y si me muero ahora qué pasa?”. Con una presentación performática que contó con ataúdes, necrológicas y más, Dillom mostró parte de su biografía con letras cargadas de sinceridad. “Mi mamá tomando merca, todo enfrente de mi cara/ Y mi viejo después de eso me echó fuera de casa”, dice parte de “Opa”. El álbum, sin dar muchas vueltas, representa el miedo a la muerte. Cada tema tiene lo suyo: drogas, soledad, orfandad y emoción.
Desde su muerte simbólica hasta el arte de tapa, el disco cuenta con un concepto propio que se refleja en cada uno de los detalles. El rock industrial, la electrónica, el pop y otras sonoridades dan muestra de la versatilidad del artista y en las maneras en que puede contar su propio horror incluso de una manera irónica e insolente.
“Conclusión no tengo, porque nadie la tiene con respecto a la muerte, pero estoy más tranca. No me di cuenta pero el disco me terminó sacando ese peso de encima, terminé perdiendo ese pánico que tenía a morirme y dejar inconcluso lo que quería hacer. Si me muero ahora, me quedo tranquilo, quedó el disco para que me recuerden”, le comentó a Clarín en 2022.
El éxito que representó “Post Mortem” trajo consigo un público variado que va desde pibitos que comienzan a armar su propia discografía de preferencia hasta adultos que encontraron en él una propuesta llamativa. Cada show se agota en cuestión de minutos y congrega una diversidad de fanáticos que lo obligan a conquistar espacios cada vez más grandes.
Armar un proyecto musical de semejante magnitud que lo superara fue una tarea difícil. “Cuando terminé de grabar el primer disco sentí que había escupido todo, que había estado toda mi vida haciendo esas canciones, que tenían catarsis”, confesó Dillom a la revista Rolling Stone. Después de varias vueltas, halló la respuesta en la contraposición de la muerte: el nacimiento. De esta manera, nació “Por Cesárea” en 2024.
Sobre el concepto, el músico contó que se basa “en un personaje puntual en un universo paralelo en que hubiera tomado todas las malas decisiones posibles”. “Pensar en todos los momentos de mi vida en los que podría haberla cagado”, completó. El álbum contó con la participación de Lali Espósito y Andrés Calamaro.
“Habla mucho de la vida en sí y de lo traumática que puede ser. Entonces cesárea conecta en varios sentidos, porque es un trauma físico, pero también mental, muchos aseguran que es el primer trauma para un bebé, y para la madre también lo es”, detalló Dillom sobre este juego entre lo maternal, la figura de la madre y un “lenguaje quirúrgico grotesco”. Con estrofas macabras y nuevas sonoridades, Dillom abre la puerta a su propia película de terror.
Además de la música, en una industria que suele ser muy exigente con los artistas, el pibe criado en Colegiales no teme posicionarse políticamente. Además de tomar cierta relevancia cuando reversionó “Sr. Cobranza” con una polémica frase contra el ministro de Economía, Luis “Toto” Caputo, también cuestionó el plan de dolarización de Javier Milei.
El fenómeno de Dillom, que explica su rápido y consolidado protagonismo en la escena musical actual, se basan en la transparencia de sus ideas y la curiosidad por conocer nuevos caminos de expresión que llevan a contar su historia, la de sus amigos y la de desconocidos que temen, caminan al filo del horror y logran salir a flote.
Fotos: Julián Martínez