Seis personas, un grupo de autoayuda y una reunión que termina muy mal. Podría tratarse de una obra dramática. Sin embargo, en medio de la tensión, un espectador rompe el silencio con una carcajada. De eso se trata “Splatter, Rojo Sangre”, un proyecto que lleva adelante Telón Negro donde conviven el humor y la violencia. El Editor Platense conversó con las actrices Daniela Machado, Lorena Teijido y Veronica Bascaran sobre la trama y los personajes que conforman la historia.
“Es humor negro, gore. Daniel Dalmaroni, el autor, se basa en las películas de clase B. Lo que van a ver los espectadores es una comedia bizarra donde uno se pregunta de qué me estoy riendo porque hay situaciones de violencia”, señaló Veronica sobre la obra. No obstante, aclaró: “Más allá de lo cómico, hay un mensaje. La idea es mostrar cómo cualquier situación banal puede desencadenar un acto de violencia o incluso una tragedia”.
Por su parte, Daniela destacó: “También se ven temas que pueden ser considerados tabú. Al final hay una suerte de naturalización de la violencia y de situaciones border que los personajes van desarrollando con sus propias particularidades”.
Cabe mencionar que el elenco de “Splatter" lo completan Pablo Amiconi, Dante Galipo y Luciana Vivas, bajo la dirección de Leonel Ferreyra. Asimismo, el vestuario está a cargo de Josefina Chagaray y la escenografía es trabajo de Guadalupe Herrera. Toda la información sobre fechas, entradas y demás, está disponible en su cuenta de Instagram @splatter_rojosangre.
Al hablar sobre el humor negro y sus particularidades, Lorena confesó: “Hay cosas que cambiamos porque al principio era como ‘no, con esto no se jode, es muy duro’. Es difícil porque te estás riendo de situaciones que no dan. Es parte de la naturaleza humana y de la realidad”.
La elección del género no fue al azar. Como integrantes del cuarto año de Telón Negro, los actores debieron ponerse de acuerdo para elegir una obra en conjunto para montaje. Entre las propuestas, como había ideas muy antagónicas, optaron por “Splatter” ya que une diversos géneros y sale de lo cotidiano.
La conformación de los personajes tampoco fue tarea fácil. Además de las particularidades que los convierten en únicos, tienen características complejas. “Más allá de que los textos son terribles y las situaciones son terribles, nos divertimos muchísimo. Dalmaroni se inspiró en personas reales como Robledo Puch. Investigó mucho, le encanta la violencia y la sangre. Por eso quiere crear un género que sea ‘Splatter’”, destacó Bascaran.
“Creo que es una obra que de principio a fin, siempre tenés cosas que van ocurriendo todo el tiempo. Si bien al principio puede ser confuso, después se va entendiendo la psiquis de cada personaje. Todos se destacan porque tienen algo distinto”, completó Machado sobre el tema.
Asimismo, Teijido reveló que “Splatter” sigue en conformación a pesar de que ya estrenaron. “Desde que arrancás, siempre le estás buscando cosas para mejorar. Te vas identificando más. Una vez que tenés afianzada la letra, surgen otras cuestiones para agregar. No es estático. Cada función es un poquito más”, explicó.
“No es una obra clásica. De principio a fin tiene como un hilo conductor que apunta a naturalizar un poco la violencia a partir del humor negro. Te lleva a pasar un buen rato sobre todo en estos tiempos tan difíciles que se están viviendo. La idea es divertirnos y que se diviertan”, comentó Daniela.
Hacer teatro en La Plata
Si algo caracteriza a la capital bonaerense es su amplio abanico de ofertas. Sobre esta perspectiva, las actrices reivindicaron la escena local y, sobre todo, el teatro independiente. “La Plata siempre es una ciudad que ofrece mucho a nivel cultural. A veces se habla solo de Avenida Corrientes o de Capital, pero acá también hay calidad”, destacó Machado.
Y agregó: “Creo que hay que apostar por el teatro independiente más en estos tiempos. Detrás de cada obra, sea cual sea, hay mucho trabajo y amor. Nosotros tenemos nuestro trabajo oficial, por así decirlo, y sin embargo, siempre hay un rato para dedicarle a los ensayos, a la letra, a seguir dándole lugar al arte”.
En la misma línea, las tres coincidieron en que la ciudad se caracteriza por la formación. “Telón Negro es un lugar para formarse súper dinámico y fructífero. Pasas por muchos estilos teatrales antes de este cuarto año. Está bueno que se animen”, completó.
“Hay espectáculos de calidad a precios accesibles. Hay que apoyarnos entre nosotros también, no volvernos cerrados en eso, ver todos los estilos, hay mucha mucha acción. Eso es lo hermoso, por eso elegí quedarme en esta ciudad. Siempre hay algo para ver o para hacer culturalmente”, añadió Veronica.
